
LE PASTEL
Les pastels sont des craies de pigments en poudre agglomérés à l'aide
de gomme laque, ils sont d'une très large gamme de tons, ils
permettent une technique de dessin très souple souvent considérée
comme une sorte de peinture à sec (en ce qui concerne le pastel sec).
Le pastel permet en effet davantage à user d'effets de fondus de
couleurs que de se cantonner dans le stricte usage de la ligne. Il est
utilisé dès le XVe siècle, mais ne se fait connaitre qu'au XVIIIe
siècle: les pastels les plus fins et les plus connus sont ceux de
Quentin de La Tour et Chardin .
Au XIXe siècle, des artistes comme Toulouse-Lautrec et Degas créeront
une œuvre au pastel tout à fait à part de leur œuvre picturale.
Perronneau, Liotard, Carriera, Boudin, Manet, Redon sont aussi des
artistes qui firent large usage de cette technique.
Les pastels ont
des pigments purs broyés par des fraiseuses en une poudre très fine.
Les colorants sont alors mélangés à un liant, habituellement gomme
adragante, gomme arabique, gomme laque ou une résine semblable, pour
les lier ensemble. Les pastels plus durs ont plus de liant ou une
adjonction de craie, mais avec plus de pâte le pastel contient moins
de colorant.
Le pastels tendres qu'on appelle aussi pastels secs existent sous de
nombreuses marques. Les différences entre les marques sont notables.
Il faut essayer un maximum de matériaux pour trouver ce qui correspond
à sa propre personnalité, ne pas avoir d'a priori.
Le support papier a autant d'importance que le bâtonnet de pastel.
En fait, le plus important c'est la révélation de sa touche
personnelle qui apparaîtra au fil du travail quelque soit l'outil.
Par exemple, les bâtonnets Sennelier sont onctueux et les couleurs
sont très belles, notamment les rouges et les bleus. Les bâtonnets
Schmincke sont très veloutés et semblent "coller" au papier.
Ces pastels riches ne permettent pas toujours le travail en
superposition, en transparence ou dans les détails du fait de leur
pouvoir couvrant.
Les bâtonnets Rembrandt de chez Talens ou autre marque de qualité
similaire ont une bonne tenue en main, sont plus fermes et couvrent
tous les besoins. On peut utiliser un pastel plus onctueux en
complément dans les touches finales du tableau. |
Le matériel que
j'utilise
- Support
papier :
SENNELIER
"Pastel Card" 80x60 cm (Difficile à trouver , il faut passer
commande contrairement aux dimensions 50x65 ) couleur
sienne ou sienne brûlée
-
Bâtonnets de pastel :
je commence
par dessiner des lignes fines avec l'arête du bâtonnet
(généralement un pastel dur comme par exemple les carrés
Conté) et je suggère les zones d'ombres avec le même crayon
mais utilisé à plat , il m'arrive des fois de me servir des
crayons dits "crayons pastel" pour affiner les détails
Pour finir, je fixe l'esquisse par un fixateur pour éviter
de salir le pastel lors de l'estompage
Après, je rempli le volume du dessin en utilisant des craies
de pastels tendres : Rembrandt (30 bâtonnets conditionnés en
boîte d'assortiment ou bâtonnets au détail. )
En complément pour le velouté et la richesse des coloris
j'utilise quelques bâtonnets Sennelier, pastels tendres
surfins à l'Ecu ou Schmincke, pastels extra fins
- Autres
accessoires :
- 5 bâtonnets de sanguine "Carré Conté" Lefranc & Bourgeois,
section
6x6 mm
- Bâtonnet de fusain "Nitram" maxi décor Tendre Réf. 82
- Pinceau en soies de porc, moyen
- - Fixatif
aérosol "Schmincke"
-
Quelques conseils
- La
meilleure manière de protéger vos pastels finis est de les
faire encadrer professionnellement sous verre et avec un
passe-partout pour éviter qu’il ne touchent la surface
intérieure du verre de protection.
Les vapeurs de fixatif sont dangereuses, ainsi vous devez le
pulvériser, selon les directives inscrites sur l’aérosol,
dans une pièce bien aérée ou à l’extérieur. Vous devez
déplacer l’aerosol dans un mouvement souple tout en
pulvérisant
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